手冢真的影片《白痴》源于日本无赖派(又称颓废派)文学作家坂口安吾1946年的同名私小说【注一】《白痴》。他以反讽的手法描绘了人类文明遭受重创，在废墟中人们的生活。 　　战后，受美国原子弹袭击后的日本，国土焦黄，社会动荡不安，民不聊生，电影以类似的场景开始，这是日本导演骨子里的东西，一种叫嚣民族（日本）精神的方法，这种潜移默化的力量，值得每一个在二战时期遭到日本军国主义侵略的亚洲各国注意！ 　　独奏的钢琴隐隐约约回旋在哭声之中，仿佛是哀悼人间的场景。黑白的粗颗粒的图像显现着新闻记录片的特征，这是影片的开始，一个掩埋住目的的开始。 　　照相机的快门不停记载着这样的存在，是记忆历史，还是煽动情绪，这只有导演心知肚明。 　　为了摆脱境遇，有时在虚幻中找到慰济不失为逃避的方法之一。 　　手冢真用梦幻的场景和后现代的手法以及电脑特效制作了歌舞美轮美奂的场景，同时，他以平民目不转睛注视电视的对比镜头，指出了这种对贫困大众心灵的麻醉的方式的卑鄙。 　　幕前幕后，注定是两种世界，媒体中人也是凡夫俗子，他们或许已经麻木，在酒精和女色中随波逐流，因为，时代需要低俗来愚弄民众使他们成为低俗的一份子，成为被掌控的白痴。他们同样用虚幻来剥夺国民思考的可能，让人在欲望和贪婪的沼泽无法自醒！良知往往受制于境遇使人无法呐喊，相信任何时代都有清醒者，但是，清醒需要代价，正如流浪歌手杨波说过：你见过体制里的无政府主义者吗？这指出了某种宿命，你身在其中永远不可能有自己的思想！

刚刚遭受丧子之痛的家庭主妇凯伦（波迪尔·约根森 Bodil Jørgensen饰），敏感脆弱。她失魂落魄的游荡在哥本哈根的街头，在餐厅进餐时偶遇一位紧握她手不放的白痴。出于同情心，凯伦一路跟随他，目睹了一群终日装疯卖傻的“白痴们”。其实这群年轻男女并非是真正的弱智者，他们是以史托佛（杨斯·艾宾纳斯 Jens Albinus饰）为首佯装白痴的正常人。为了向中产阶级体制挑战，他们不顾舆论压力，以欺骗他人、玩弄他人为乐。凯伦一方面无法彻底成为“白痴”，一方面又对他们的行径梦寐以求。渐渐地，凯伦开始在她的家人面前扮演起了白痴，深陷其中不能自拔。 本片入围1998年第51届戛纳电影节主竞赛单元-金棕榈奖。这部以“道格玛95”为电影拍摄准则的影片，不仅在拍摄手法上完全不顾画面的美感，更是继《感官世界》后又一部大量暴露性器官镜头的影片，极度挑战着电检制度和观众的道德尺度。《白痴》与《破浪而出》、《黑暗中的舞者》合称“良心三部曲”。